lunes, 30 de junio de 2008

MUNFORD // mumford


Llega un psicologo al pueblo , y se hace el mas visitado por pacientes, Cual es el secreto de este tan querido personaje ?
Los primeros minutos se hacen un poco lentos, hasta que se descubre la punta del ovillo .
mi puntaje 8

Los Mumford. Algo va a cambiar tu vida
TITULO ORIGINAL
Mumford
AÑO
1999
DURACIÓN
111 min.
Sugerir trailer/vídeo
PAÍS
DIRECTOR
Lawrence Kasdan
GUIÓN
Lawrence Kasdan
MÚSICA
James Newton Howard
FOTOGRAFÍA
Ericson Core
REPARTO
Loren Dean,
Zooey Deschanel
PRODUCTORA
Touchstone Pictures
GÉNERO Y CRÍTICA
Más información
Comedia / SINOPSIS: El joven psicólogo Dr. Mumford, que vive en una pequeña ciudad que curiosamente también se llama Mumford, ofrece una terapia basada en el sentido común a una serie de pacientes algo chiflados que se dejan seducir por su capacidad de escuchar y por su sorprendente franqueza. El estilo de Mumford es muy poco ortodoxo, pero abre la puerta a nuevas posibilidades, alivia los corazones atormentados por antiguos secretos y propicia situaciones románticas en los lugares más insospechados. Pero él, que escucha los secretos de los demás, también guarda el suyo, quizá el mayor de todos. (FILMAFFINITY)----------------------------------------"Preciosa película" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)----------------------------------------"Se respira, divierte, cautiva por el ingenio de sus diálogos y convence. Un guión que roza lo perfecto" (Ángel Fernández Santos: Diario El País)----------------------------------------"El gran Lawrence Kasdan llena de vida la pantalla con una agridulce comedia coral (...) tras su aparente sencillez, 'Mumford' esconde una apasionante radiografía del comportamiento humano (...) a medio camino entre lo grave y lo disparatado. Una pequeña maravilla" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)

mi puntaje 8


AMAZONAS EN LA LUNA //Amazon Women on the Moon.


Una diversión como para una tarde de domingo, son pequeños cortos tomandole el pelo a la televisión de hace unos años , al cine de moralina exesiva etc.

Para divertirse biene vien , y ya es mucho.
PUNTAJE 8


Género:Comedia / Ciencia FicciónNacionalidad:USA
Actores:Arsenio Hall





Debbie Davison

Rob Krausz






Brian Ann Zoccola



Productor:Robert K. Weiss


Fotografía:Daniel Pearl

Música:Ira Newborn

Calificación moral: No recom. menores de 13 años

Duración: 81 minutos.

Sinopsis:Conjunto de veinte historietas narradas en forma de sketches donde se ridiculizan los programas más clásicos de la televisión americana.

MISSISSIPIPI EN LLAMAS // Mississippi Burning


la historia de esta pelicula tiene su fundamento en que el motor se inventó bastante tarde en la historia , por lo que la gente tuvo que inventar la esclavitud para tener fuerza motriz.

Es por ello que luego de tener el pais lleno de negros esclavos a los estadounidenses se les creó un problema para reciclarlos . Tanto que ahora posiblemente tengan uno de presidente.

Y bueno, acá tambien , teniamos los pinguinos empetrolados y ... mirá la venganza que se tomaron , jaja.

Del lado de los destructores estarían los habitantes de Misisipi que querian seguir con su white power , poder blanco, hasta que luego de una desaparicion de dos activistas blancos que estaban para ayudar a los negros pero venidos de N. Y comienza la intriga , para los investigadores del FBI Gene Hackman y Willem Dafoe

Mas allá de la humorada del principio esta es una exelente pelicula y me dejó pensando en la evolución de una sociedad que en 1965 tenía todos estos problemas y hoy tiene una Condoleza Rice en el gobierno o al candidato republicano de las proximas elecciones

Exelente recreacíon de la epoca , actuación, música.

mi puntaje 9


Ganó un Oscar a la mejor fotografia, y obtuvo otras seis nominaciones, al mejor director, al mejor actor principal (Gene Hackman), a la mejor actriz de reparto (Frances McDormand), al mejor sonido, y al mejor montaje.


Mississippi burning
Título
Arde MississippiMississippi en llamas
Ficha técnica
Dirección
Alan Parker
Producción
Robert F. ColesberryFrederick Zollo
Guión
Chris Gerolmo
Música
Trevor Jones
Fotografía
Peter Biziou
Reparto
Gene HackmanWillem DafoeFrances McDormandMichael RookerStephen TobolowskyGailard Sartain
Datos y cifras
País(es)
Estados Unidos
Año
1988
Género
Drama
Duración
128 minutosEn un estado sureño de los Estados Unidos desaparecen tres trabajadores que luchan por los derechos de igualdad. Dos de ellos son de raza blanca y uno de raza negra. El FBI encarga a dos agentes que investiguen el caso. Uno de ellos es Ward (Willem Dafoe), que procede del norte y es liberal, y el segundo es Anderson (Gene Hackman), un hombre cínico que vive en el sur. Cada uno de ellos tiene su propia idea de cómo solucionar este asunto, y juntos chocan contra un muro de silencio y de prejuicios raciales por parte de la población local.
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Mississippi_Burning"



lunes, 23 de junio de 2008

MEJOR IMPOSIBLE // As Good As It Gets


EXELENTE !!


UN OBSESIVO COMPULSIVO Y UNA CAMARERA QUE TAMBIEN SU DANZA DE FANTASMAS EN LA AZOTEA.

UNA FACHADA DE HOMBRE DURO QUE EN EL FONDO ES UN TIERNO Y LA TRANSFORMACION QUE SUTILMENTE SE VA OPERANDO EN ÉL , UN MUY BUEN TRABAJO DE JACK NICHOLSON

UNA HISTORIA ORIGINAL QUE ME ATRAPÓ CON SU INTRIGA Y EL DESENLACE QUE ES UN MASAJE AL CORAZON.

MI PUNTAJE 10


SI PUEDEN VEANLA !!



TITULO ORIGINAL
As Good As It Gets
AÑO
1997
DURACIÓN
138 min.
Trailers/Vídeos
PAÍS
ESTADOS UNIDOS
DIRECTOR
James L. Brooks
GUIÓN
Mark Andrus & James L. Brooks (Historia: Mark Andrus)
MÚSICA
Hans Zimmer
FOTOGRAFÍA
John Bailey
REPARTO
Jack Nicholson, Helen Hunt, Greg Kinnear, Cuba Gooding Jr., Skeet Ulrich, Shirley Knight, Jesse James, Lawrence Kasdan
PRODUCTORA
TriStar Pictures presenta una producción Gracie Films
GÉNERO Y CRÍTICA
Más información
1997: 2 Oscar: Mejor actor (Jack Nicholson), actriz (Helen Hunt). 7 Nominaciones / Comedia. Drama. Romance / SINOPSIS: Melvin Udall, un escritor obsesivo y maniático, es uno de los seres más desagradables y desagradecidos que uno pueda tener como vecino. Pero, un buen día, tiene que hacerse cargo de un perro al que odia a muerte. La presencia en su vida del animal ablandará su corazón. (FILMAFFINITY)----------------------------------------Un neurótico cascarrabias, novelista de éxito, y su relación con una camarera y su vecino gay. Con este argumento tan simple, Brooks hizo de esta comedia una joya con sabor a clásico. El motivo: un guión deliciosamente perfecto y singular. Si a esto añadimos que sus tres protagonistas bordan sus interpretaciones, tendremos el porqué de su éxito en taquilla. Con mucho encanto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)----------------------------------------"Comedia de las buenas" (María Casanova: Cinemanía)----------------------------------------"La rareza de sus propuestas, la grandeza de las interpretaciones y la perfección de su guión la hacen un pequeño clásico. Tiempo al tiempo" (Javier Ocaña: Cinemanía)----------------------------------------"Imprescindible y deliciosa comedia" (Fernando Morales: Diario El País)----------------------------------------

viernes, 20 de junio de 2008

EL HOMBRE ARAÑA // SPIDERMAN


Y SI... TAMBIEN VEMOS ESTO...




UNA HISTORIA QUE A PESAR DE TENER MAS DE 50 AÑOS SIGUE EMOCIONANDO , ADEMÁS POR SUS EXELENTES EFECTOS ESPECIALES QUE NOS LLEVAN A VOLAR CON ESTA MUCHACHO AL QUE LAS COSAS NO LE SALEN DE TODO BIEN HASTA QUE UNA ARAÑA LO INYECTA CON SU SUPERPODER GENETICAMENTE MODIFICADO.




EL PERSONAJE ANTAGONICO ES UN CIENTIFICO QUE INVESTIGA UNA FORMULA DE SUPER ENERGIA PARA DARLE A LOS HOMBRES PERO ES DISCONTINUADO SU PROYECTO.


PARA PROBAR SU EFICACIA , EL INGIERE LA DROGA QUE ESTÁN PREPARANDO Y ... ALGO FALLA.




POR OTRO LADO ESTÁ LA HISTORIA DE AMOR DE SPIDERMAN .


SE PODRÍA INTERPRETAR QUE CUANDO A UNO LE VAN MAL LAS COSAS BROTA DE TU INTERIOR UNA ENERGIA INCONTENIBLE QUE TE PUEDE LLEVAR A SER UN SUPER CONSTRUCTOR O UN DESTRUCTOR TOTAL .


UNA FRASE QUE RESCATO " CUANDO SE TIENE MUCHO PODER HAY QUE TENER MUCHA RESPONSABILIDAD " LE DICE EL TIO QUE LO HA CRIADO A PARKER CUANDO EN EL COMIENZO DE SU ENERGIA TIENE UN ALTERCADO EN SU COLEGIO...


PERO... QUE BUENA FRASE PARA APLICAR EN ALGUNOS OTROS CASOS , NO ?




MI PUNTAJE 8.


USA, 2002 :Tobey Maguire (Peter Parker/Spider-Man),

Kirsten Dunst (Mary Jane Watson),

Willem Dafoe (Norman Osborn/Green Goblin),

James Franco (Harry Osborn),

Rosemary Harris (Tia May),

Cliff Robertson (Ben Parker),

J.K. Simmons (J. Jonah Jameson),

Joe Maganiello (Flash Thompson)
Director - Sam Raimi, Guión - David Koepp, basado en el comic creado por Steve Ditko & Stan Lee, Productores - Marvel Enterprises, Musica - Danny Elfman



EL HOMBRE DEL RIO // L'Homme de Rio)


UNA COMEDIA QUE A PESAR DE LOS AÑOS CONSERVA FRESCURA Y SIGUE SIENDO DIVERTIDA, MAS ALLA DE ALGUN BACHE PERDONABLE , QUE A VECES DE PONEN A PROPOSITO COMO UNIDADES DEMORANTES DEL RELATO PARA QUE TODO NO SEA TAN VERTIGINOSO

JEAN PAUL BELMONDO ES UN soldado DE FRANCO QUE VA A VISITAR A SU NOVIA , PERO... EL PAPA DE LA NOVIA ERA UN ARQUEOLOGO . Y DE ALLI SE DESENCADENA LA HISTORIA CUANDO UNO DE LOS INTEGRANTES DEL EQUIPO TIENE UN ATAQUE DE AVARICIA POR SUPONER QUE LAS CUATRO ESTATUILLAS BRASILERAS TIENEN UN CODIGO PARA UN TESORO.

ESTO ES UN ROAD MOVIE , LE DICEN AHORA O UNA PELICULA DE VIAJES PORQUE SE VAN DESPLAZANDO DE PARIS A RIO, DE RIO A BRASILIA QUE ESTABA CASI EN CONSTRUCCIOÓN EN ESE MOMENTO ...

MI PUNTAJE 8



El hombre de Río (L'Homme de Rio)
Reparto
Simone Renant, Sabu Do Brasil, Adolfo Celi, Roger Dumas, Daniel Ceccaldi, Francoise Dorleac, Milton Ribeiro, Ubiracy De Oliveira, Jean Servais, Jean Paul Belmondo
Director
Philippe De Broca
Duración
01:51:00
Estreno
martes 1 enero 1963
Género
Aventuras

Cuando Adrián Dufourquet, un soldado francés, toma el tren para París con el fin de pasar ocho días de permiso junto a su novia, tiene lugar un extraño robo en la capital francesa. Dos individuos roban del Museo del Hombre una estatuilla de origen amazónico y secuestran al profesor Chatillón, miembro de la expedición que la encontró

LA SUPREMACIA DE BOURNE // THE BOURNE SUPREMACY



UN ENTRETENIMIENTO CON TODOS LOS CONDIMENTOS.


UN AGENTE DE LA CIA QUE MEDIANTE UN TRABAJO DE LAVADO DE CEREBRO Y DROGAS ES LLEVADO POR UN SUPERIOR IMPLICADO EN NEGOCIOS SUCIOS CON LA INCIPIENTE MAFIA RUSA LUEGO DEL DESBANDE DE LA UNION SOVIETICA.


Y COMO EL LOGRA AVERIGUAR LAS COSAS Y DE EESTA MANERA OBTIENE UNA ESPECIE DE INMUNIDAD


MATT DAMONN EL ACTOR PROTAGONICO NO ESTÁ TRAN PROMOCIONADO COMO OTROS PERO ME PARECE MEJOR COMO INTÉRPRETE .


MI PUNTAJE ES UN 8


TITULO ORIGINAL: The Bourne supremacy


GENERO: Suspenso / Thriller


DIRECCION: Peter Greengrass


GUION: Tony Gilroy


INTERPRETES: Matt Damon, Franka Potente, Brian Cox, Julia Stiles, Karl Urban, Gabriel Mann, Joan Allen


FOTOGRAFIA: Oliver Wood


MUSICA: John Powell


MONTAJE: Christopher Rouse, Richard Pearson


ORIGEN: Alemania - Estados Unidos (2004)


DURACION: 108 minutos


CALIFICACION: Apta para mayores de 13 años




DISTRIBUIDORA: UIPTRAILER: Quicktime


FECHA DE ESTRENO EN BUENOS AIRES: 30 de septiembre del 2004


DATOS PARA DESTACAR: 50 copias










Los especialistas en guiones recomiendan habitualmente que a la hora de escribir una historia no se arroje al espectador información continuamente ya que el cerebro es una "maquinaria" que actúa por ciclos, y no se puede estar del todo atento, frente a la pantalla, de manera constante. Esa es la primera regla que rompe La supremacía de Bourne. La otra, más que una regla es esa convención social que proclama que segundas partes no son buenas.
En 2002 Identidad desconocida (The Bourne Identity) se presentó como una película que renovaba en cierto sentido el cine de espías, con un personaje protagónico, Jason Bourne, que era un asesino entrenado por el mismo gobierno de los Estados Unidos, que sufría de amnesia y al que había que eliminar. Pero sus aciertos se veían restringidos por el poco vuelo que le imprimía el director Doug Liman a la narración.
Estábamos entonces frente a una buena historia llevada a la pantalla de manera irregular. Dos años después se hizo cargo de la continuación Paul Greengrass, de quien aquí vimos Vuelo en busca del amor, y que tiene en su haber un par de premios en el Festival de Berlín de 2002 con Bloody Sunday (incluido el Oso de oro compartido con El viaje de Chihiro). Y su mano obró el milagro.
La historia es simple: un par de crímenes se han cometido en Alemania y por una maniobra de los autores queda implicado el bueno de Bourne (Matt Damon), que estaba con su novia Marie (Franka Potente) en la India, pero con los mismos problemas de memoria de siempre. A partir de allí la CIA comenzará la cacería del héroe a escala mundial.
Algunos han rescatado de Bloody Sunday la cámara en mano que utilizó el director. Recurso que es puesto en nuevamente en práctica, y con excelentes resultados, en La supremacía de Bourne. Además Greengrass recurre reiteradamente al zoom, re-encuadrando dentro de los mismos planos muy en el estilo de John Woo. Pero a no confundirse, estos artilugios visuales no son formalismos aislados; potencian decididamente el nervio dramático del relato. Un poco como en Colateral, de Michael Mann, la forma hace al fondo.
Lo interesante del "método" de Greengrass se puede apreciar por ejemplo en la escena de la pelea cuerpo a cuerpo entre Bourne y otro asesino, en el departamento de este último. Allí el director privilegia los planos largos, y estos transforman a esa lucha en algo mucho más real y cercano que lo habitual en el cine de acción. Casi un concepto nuevo para el género.
Al comienzo hablábamos del ritmo. Si uno cronometrase el film podría estar seguro de que aproximadamente cada 10 minutos ocurre algo que dispara la película hacia delante. Esto podría generar un agotamiento del espectador. Pero lo que hace Greengrass, en vez amontonar escenas de acción, es ir sumando suspenso y de ese modo el interés se acumula hasta llegar al clímax en una persecución automovilística como hacía tiempo no se filmaba.
La supremacía de Bourne se juega en dos terrenos. Por un lado en las múltiples huidas del personaje, y por el otro en las disputas entre los integrantes de la CIA. Allí se plantea un duelo impecable de los agentes Landy y Abbott, interpretados respectivamente por Joan Allen y Brian Cox con una concentración admirable, sin desbordes de ningún tipo. Precisamente uno de los aciertos de la franquicia Bourne ha sido confiar los personajes a buenos actores. Cox –que viene de la primera parte– ya había demostrado dentro de otro estupendo entretenimiento como X-Men 2 que no hay papeles despreciables.
En este contexto, el Jason Bourne de Matt Damon es lo más destacable. Se nota un crecimiento del personaje respecto de Identidad desconocida, que no bstante no quiebra, ni degrada, el perfil del rol. El tipo sigue tan cabrero como de costumbre. Se trata en todo sentido de un antihéroe a prueba de balas, violento y cascarrabias. Sin duda que sus pulsiones violentas, casi primitivas, son las que marcan la diferencia con otras películas del mismo género. Nada que ver con el típico winner que la juega de chistoso, con líneas de diálogo cancheras. La película es consecuente con Bourne: firme y seria, sin llegar a ser presuntuosa ni solemne. Greengrass tampoco sabe de distancias irónicas.
Más allá de que –a diferencia de la primera parte– acá la CIA no queda mal parada, La supremacía de Bourne resulta mucho más placentera que su predecesora. La mayor virtud es la de mantener los aciertos y mejorar los puntos débiles de la anterior, que puede ser entendida ahora como la antesala de un juego muy divertido. Que en el fondo de eso se trata. Un entretenimiento sólido que sabe cómo captar la atención del espectador durante casi dos horas. Construido, para espanto de Hollywood, sobre la base de un personaje antipático, oscuro y solitario. Pero, claro, no carente de emociones. Como las muchas que propone esta película.
Mauricio Faliero


viernes, 13 de junio de 2008

CODIGO NUCLEAR // Behind Enemy Lines.


AH!!

QUE PLACER ESTA PELICULA !!

NO , NO ES BERGMAN NI FELLINI .

LUEGO DE LA CAIDA DEL MURO Y EL DESMANTELAMIENTO DE LA UNION SOVIETICA QUEDARON DETONADORES NUCLEARES Y OTROS ARMAMENTOS QUE SE VENDIERON EN UN MERCADO MAFIOSO A OTROS ACTORES DE LA POLITICA INTERNACIONAL

DE ALLI QUE UN PAR DE AGENTES DE LA CIA TIENEN QUE IR A RESCATAR DOS DETONADORES QUE VAN A PASAR DE MANOS DE LA MAFIA RUSA A VIET NAM COMUNISTA.

QUE MANERA DE VOLETEAR ROJOS !!

CUATRO TIPOS Y UNA CHICA CONTRA TODO UN EJERCITO

LOS DERROTAN Y SALEN CON CUATRO RASPONES PARA TERMINAR EN UN YATECITO EN LAS BAHAMAS CON SABOR A MISION CUMPLIDA...

SI YA SE NO ES LA REALIDAD PERO QUE BIEN HACEN ESTAS FICCIONES PARA DESCARGAR ADRENALINA . LOS MUCHACHOS DE LAS FRANJAS Y ESTRELLAS HACIENDO JUSTICIA POR EL MUNDO .

TAN DIFERENTE A ESTE PACATO Y POLITICAMENTE CORRECTO CINE QUE SE HACE AHORA.

PORQUE NO TENEMOS POR EJEMPLO UNA PELICULA CON UN COMANDO HACIENDO INTELIGENCIA Y DESMANTELANDO UN FUTURO GOLPE DE TERRORISTAS MUSULMANES A BARCOS PETROLEROS . O POR EJEMPLO UNA DONDE SE LES DE SU MERECIDO A LOS QUE ORGANIZARON LO DE LAS TORRES GEMELAS.

O HACIENDO GANAR AL MENOS EN LA FICCION A ESOS POBRES MUCHACHOS QUE DEJAN EN CUERO EN IRAK

LO QUE PASA , ME PARECE ES QUE A ESTO SI LE TIENEN MIEDO, EL COMUNISMO ERA UNA CUESTION SOLAMENTE POLÍTIC A PERO ACA SE JUNTA CON FANATISMOS RELIGIOSOS Y ADEMÁS HAY OTROS QUE TIENEN ESA RELIGION PERO NO SON TERRORISTAS O FANATICOS. Y ADEMÁS SON SUPER VENGATIVOS ENTONCES POR AHI SE HACE UNA PELICULA DONDE ELLOS QUEDEN MAL PARADOS Y ESTOS TE QUEMAN LOS CINES O MATAN A TODOS LOS ACTORES.

EN FIN PERO ESTARIA BUENO VER VOLAR ALGUN TURBANTE EN PEDAZOS , LO DIGO COMO BARRABRABA CINEMATOGRAFICO JAJA
MI PUNTAJE 8

Sinopsis:Mike vuelve a Vietnam para rescatar a un amigo capturado mientras realizaban una misión. Él también es hecho prisionero. En su ayuda, acudirán su hermana y tres amigos, adiestrados por Mike.

Género:Acción / ThrillerNacionalidad:USA









Adam Gifford

Mon Confiado






Wilson Go

Productor:David BixlerBrad KrevoySteven StablerGuión:Dennis CooleyFotografía:Blake T. EvansMúsica:Arthur Kempel


jueves, 12 de junio de 2008

RONIN //


UNA HISTORIA UN TANTO CRIPTICA , EN LA QUE UN GRUPO QUE NO SABEMOS DE DONDE VIENE, TIENE QUE RESCATAR UNA CAJA MUY IMPORTANTE TANTO QUE ES EL MOVIL DE TODA LA PELICULA

SE GENERA UNA INTRIGA QUE IREMOS DEVELANDO EN EL TRANSCURSO.

DE TODAS MANERAS "BAJO AMENAZA" ME RESULTÓ MAS ATRAPANTE

UN DE NIRO UN POCO PARECIDO A OTROS DE NIRO, LEJOS DE OTROS TRABAJOS DONDE DESCOLLABA MÁS .

El título es derivado del japonés Ronin, usado para el samurái que no tiene señor al que servir, y cuyas motivaciones son, en gran medida, de dinero y supervivencia en lugar del honor y el deber. Muchos de los personajes de la película son agentes desempleados que están a la deriva al fin de la Guerra Fría. La película hace referencia con el nombre Ronin a la leyenda japonesa de los 47 Ronin, aludiendo a las identidades de los protagonistas de la película

MI PUNTAJE 7



Título
Ronin (película)
Ficha técnica
Dirección
John Frankenheimer
Producción
Frank Mancuso Jr.
Guión
J.D. ZeikDavid Mamet como Richard Weisz
Música
Elia Cmiral
Fotografía
Robert Fraisse
Montaje
Tony Gibbs
Reparto


Robert De Niro - Sam
Jean Reno - Vincent
Natascha McElhone - Deirdre
Stellan Skarsgård - Gregor
Sean Bean - Spence
Skipp Sudduth - Larry
Michael Lonsdale - Jean-Pierre
Jan Triska - Dapper Gent
Jonathan Pryce - Seamus O'Roarke
Féodor Atkine - Mikhi
Katarina Witt - Natacha Kirilova
Bernard Bloch - Sergi


País(es)
Estados Unidos
Año
1998
Género
Acción
Duración
121 minutos
Compañías
Distribución
United Artists
Presupuesto
$55 millones de dólares

miércoles, 11 de junio de 2008

BAJO AMENAZA // HOSTAGE


ELECTRIZANTE !!

REALMENTE UNA HISTORIA QUE ME PARECIÓ ORIGINAL A PESAR DE LAS SIMILITUDES QUE PUEDE TENER ESTE GÉNERO.

UN SECUESTRO, UN MEDIADOR POLICIAL ALGO QUE FALLA Y ...

ES LA PUERTA DE ENTRADA A ESTE RELATO QUE NO TE DEJA RESPIRO HASTA EL FINAL

INTENTAR OTRA SINOPSIS SERÍA TRAICIONAR EL SUSPENSO . BRUCE WILLIS UN NÚMERO PUESTO PARA ESTE TIPO DE PERSONAJES Y RESUELVE MUY BIEN LO SUYO.

HAY TAMBIEN UN PAR DE ACTORES JOVENES EN EL ROL DE DELINCUENTES Y POR MOMENTOS PARECEN MUY MARCADAS EN SUS ROSTROS, MUY EXAGERADOS LOS GESTOS PERO ... DIAS PASADOS ME TOCO VER EN LA CALLE QUE ESTABAN DETENIENDO A UN TIPO QUE ESTABA BASTANTE " SACADO" . YA LO TENIAN ESPOSADO Y LO TENIAN APOYADO JUSTO EN MI AUTO ASI QUE JUNTO CON OTRA GENTE ME QUEDE MIRANDO EL FINAL DE LA HISTORIA HASTA QUE LO PUSIERON EN EL MOVIL POLICIAL Y LES PUEDO ASEGURAR QUE LO QUE A MI ME PARECIAN EXAGERACIONES ACTORALES NO SON TALES, LA TRANSFORMACION DE LA MIRADA Y LOS ROSTROS ASI COMO LA ACTITUD GESTUAL , EN LA REALIDAD SON ASI.

MI PUNTAJE ES UN 9 .

LO QUE SI NO ES TAN COMO LA REALIDAD ES LA DEFINICIÓN DE LA HISTORIA , AL MENOS EN NUESTRO PAIS , DONDE LOS DELINCUENTES TIENEN TANTOS PRIVILEGIOS.

PARA MI ESTE TIPO DE PELICULAS FUNCIONA COMO PARA OTROS IR A LA CANCHA A DESCARGAR TENSIONES , DONDE DESDE EL ANONIMATO UNO PUEDE DESCARGAR SU BRONCA CONTRA EL EQUIPO RIVAL Y EL ARBITRO SIN TEMOR A UN JUICIO POR CALUMNIAS E INJURIAS O A UNA ACCION DEL INADI ...

Dirección: Florent Emilio Siri Elenco: Bruce Willis




Origen: USA Año: 2005 Género: Thriller


Devastado por una situación de rehenes que dio como resultado la muerte de una madre joven y su hija, Jeff Talley (Bruce Willis), negociador de la policía de Los Ángeles, se aleja de la ciudad en busca de un trabajo de bajo perfil como jefe de policía del tranquilo pueblo de Bristo en el condado de Ventura. Todo va bien hasta que tres jóvenes delincuentes asaltan la millonaria casa de la persona equivocada y toman de rehen a su familia. Talley debera afrontar una vez mas una situacion dificil en la que su propia familia sera parte crucial del trato con los delincuentes. Bruce "another-in-action", quizás rememorando sus antiguos mega-exitos como "Duro de Matar"...?

martes, 10 de junio de 2008

LA SUERTE ESTA HECHADA


UNA MUY DIVERTIDA COMEDIA CON UN TOQUE DE HUMOR NEGRO , Y POR UNA VEZ EL CINE ARGENTINO SALIENDO DE LA PROBLEMATICA DE LA MEMORIA Y TODO ESTO QUE HACE QUE SIGAMOS CULPANDO DE TODOS NUESTROS MALES A ALGO QUE PASO HACE MAS DE 30 AÑOS COMO SI DURANTE LOS ULTIMOS AÑOS NO HUBIERAMOS SIDO CAPACES DE CAMBIAR LAS COSAS .


PERO EN ESTE CASO ES EL TEMA DE LOS TIPOS CONSIDERADOS MUFOSOS POR GENERAR MALA SUERTE A OTROS .

NO ES AQUELLO DE LOS GAGS UNO TRAS OTRO PERO , REALMENTE ES UNA DIVERTDA COMEDIA.

TODOS LOS ACTORES ESTÁN BIEN PERO LAS APARICIONES DE AWADA EN FUGACES PASAJES PERO QUE SON UN SELLO DE CASI GENIALIDAD , CON SOLO PONER LA CARA ESTÁ DICIENDO TODO


Y A ALGUNOS TAL VEZ NO LES SUENE EL NOMBRE DEL DIRECTOR PERO BORENSZTEIN ES HIJO DE AQUEL ACTOR QUE SE HACIA LLAMAR TATO BORES SIENDO BORENSZTEIN SU APELLIDO DE DOCUMENTO QUE LOS HIJOS ADOPTARON TAMBIEN COMO NOMBRE ARTISTICO


OTRO CASO DE HERENCIA ARTISTICA ES EL CASO DE GALLARDU AQUÍ APARECEN , EL HIJO HACIENDO UN MEDICO DE UN GERIATRICO Y EL PADRE ( LOS MAYORES LO RECORDARAN CON EL SEUDONIMO " EL INDIO APACHACA " ) HACIENDO UN INTERNO DEL GERIATRICO CUYOS HIJOS EN LA FICCION SON MAZZARELLO Y PAULS


PUNTAJE 8 ( NO ES 10 POR ESA COSA QUE SI ES UNA COMEDIA PARECE UN GENERO MENOR VISTE ?, SIEMPRE SI HAY MUERTE Y LLANTO PARECE UNA MEJOR PELICULA )


Y CUANTO TENEMOS QUE AGRADECERLE A LOS QUE CONSIGUEN SACARNOS UNA SONRISA. bUENO HABRIA MUCHO PARA REFLEXIONAR SOBRE ESTE TEMA PERO HOY LOS VOY A LIBERAR


La suerte está echada (2005)
Dirección: Sebastián Borensztein
Guión: Sebastián Borensztein
Fecha de Estreno: 11 de agosto de 2005

Comedia que habla de la suerte, del destino y del afecto de dos medio-hermanos muy diferentes, distanciados durante años y vueltos a unir por su padre, en una circunstancia muy particular.
Intérpretes:
Marcelo Mazzarello
Felipe
Gastón Pauls
Guillermo
Julieta Cardinali
Clara
Alejandro Awada
Vecino
Paola Krum
Leticia Brédice
Lina Daponte
Claudio Rissi
Claudio Gallardou
Dr. Sosa
Lucrecia Capello
Adriana Salonia
Gerardo Chendo
Indio Apachaca
Don Víctor
Andrea Jaet
Anabella Blanco
Daniel Reyes
Fletero
Equipo Técnico
Jefe de Producción:
Gabriel Pastore

Asistente de Dirección:
Ezequiel Crupnicoff

Fotografía:
Sepe Zayas

Dirección de arte:
Valeria Ambrosio

Vestuario:
Julio Suárez

Montaje:
Miguel Pérez y

Maximiliano Ezzaoui

Sonido directo:
Omar Jadur

1er asistente de producción:
Alejandro Lanezan

Jefe de locaciones:
Mauro Groisman

Asistente de locaciones:
Pablo Valerga

Operación de steadycam:
Darío "Peter" Triviño

Asistente de arte:
Matías Ortiz

Asistente de vestuario:
Natalia Alayon

Microfonista:
Pablo Bustamante

Mezcla de sonido:
Diego Gat

Postproducción de sonido:
Omar Jadur,

Martín Porta y

Hernán Hamui

Tape to film:
Lucas Guidalevich

Víctor Vasini

Texturas 3-d:
Sebastián Barreiro

ArgentinaDuración: 97 minutosColorComediaSólo apta para mayores de 13

lunes, 9 de junio de 2008

TE CON MUSSOLIN // Tea with Mussolini


UNA DELICISOSA PELICULA DE FRANCO ZEFIRELLI ,

BELLEZA LA HISTORIA QUE TOCA SENTIMIENTOS DE AMOR EN MOMENTOS VIOLENTOS.

UN GRUPO DE SEÑORAS INGLESAS Y ESTADOUNIDENSES QUE SE UNEN PARA DEFENDER EN ITALIA LO QUE LOS PROPIOS ITALIANOS NO QUERIAN DEFENDER

ESA ES UNA DE LAS TRAMAS PERO HAY VARIAS MAS .

EXELENTE LA FOTOGRAFÍA , LA ILUMINACION . EN EL BARRIO DECIAMOS " PARECE UN CUADRO , VIO ? "

MI PUNTAJE 10

UNA DE LAS SEÑORAS VIUDA DE UN EMBAJADOR BRITÁNICO CONSIGUE TOMAR UN TÉ CON MUSOLINI , EL DICTADOR ITALIANO . Y CREE QUE LAS PROMESAS DE ESOS PERSONAJES SON VÁLIDAS. Y EL DESARROLLO NOS MUESTRA LA REALIDAD .

UN DETALLE , ME PARECIÓ UN TANTO ANACRÓNICO PARA UNA PELÍCULA DE 1999 EL RECURSO DE HACER PASAR LOS AÑOS HACIENDO VOLAR EN LA PANTALLA LOS NÚMEROS, RECURSO CASI DEL CINE MUDO.



TITULO ORIGINAL
Tea with Mussolini
AÑO
1999
DURACIÓN
116 min.
Sugerir trailer/vídeo
PAÍS
DIRECTOR
Franco Zeffirelli
GUIÓN
John Mortimer & Franco Zeffirelli
MÚSICA
Alessio Vlad & Stefano Arnaldi
FOTOGRAFÍA
David Watkin
REPARTO
Cher, Judi Dench, Joan Plowright, Maggie Smith, Lily Tomlin, Charlie Lucas, Baird Wallace, Massimo Ghini, Paolo Seganti, Michael Williams
PRODUCTORA
Coproducción Italia-GB; Medusa Film / Universal Pictures
GÉNERO Y CRÍTICA
Más información
Drama / SINOPSIS: En la italia fascista un niño huérfano es educado por unas damas inglesas y una americana. (FILMAFFINITY)----------------------------------------

LA HORA 25 //25th Hour


EL MISMO ACTOR " EL ILUSIONISTA " EN ESTE CASO ES UN DEALER ( VENDEDOR DE DROGA ) QUE INCLUSO TRAFICA EN LOS COLEGIOS.

SE NOS LO MUESTRA EN SUS ÚLTIMOS MOMENTOS ANTES DE IR PRESO, O SEA QUE NO PASÓ UNA PRISION PREVENTIVA SINÓ QUE ESTUVO LO MAS TRANQUILO VIVIENDO EN SU CASA COMO SI NADA.

Y SE NOS LO MUESTRA EN SU COSTADO HUMANO , SUS FRUSTRACIONES, SU VIDA DE VICTIMA, CÓMO TODOS LO ACUSAN , POBRECITO...

HASTA CUANDO VAMOS A SEGUIR VIENDO ESTA TENDENCIA QUE ES DE TODA LA SOCIEDAD POR LO VISTO INTERNACIONAL, PERO MAS EN NUESTRAS PAMPAS, DE MOSTRAR AL DELINCUENTE COMO UNA POBRE VICTIMA?


EN VERDAD ANHELO AQUELLAS PELICULAS DONDE A ESTOS PERSONAJES TAN NEFASTOS , LOS ACRIBILLABAN A BALAZOS COMO A RATAS QUE ES LO QUE SON.


LA HISTORIA ES ENTRETENIDA , PERO POR LA BASURA IDEOLOGIZANTE O EJMPLIZADORA DEL DELITO LE PONGO 4 PUNTOS . PORQUE LOS TECNICOS DE LA PELICULA HICIERON BIEN SU TRABAJO. PERO EL GUION EN CUANTO A LAS INTENCIONES EVIDENTES PRO DROGA POR ESO LE PONGO UN BAJO PUNTAJE.



Título original:
25th Hour
Dirección:
Spike Lee
Guión:
David Benioff, basado en su propia novela
Elenco:
Edward Norton, Barry Pepper, Philip Seymour Hoffman, Rosario Dawson, Anna Paquin, Brian Cox, Tony Siragusa, Levani Outchaneichvili, Tony Devon, Misha Kuznetsov, Isiah Whitlock Jr., Michael Genet, Patrice O'Neal, Al Palagonia, Aaron Stanford
País de origen:
Nación
Año de realización/duración:
2002 - 135'
Calificación:
USA: R. Argentina: sólo apta para mayores de 13 años, con reservas.
Género:
Drama, policial
Estreno en Argentina:1º de mayo de 2003
Música de fondo: Human touch

RESUMEN ARGUMENTAL


¿Es posible cambiar toda una vida en un solo día?
Se ha iniciado la cuenta regresiva para los días de libertad de Monty Brogan (Edward Norton), en 24 horas, irá a prisión por siete largos años.Habiendo sido una vez el rey de Manhattan, Monty está a punto de decirle adiós a la vida que una vez conoció —una vida que le abrió las puertas a los ostentosos clubes de New York pero que también lo apartó de las personas más cercanas a él—.En su último día de libertad, Monty intenta reconectarse con su padre (Brian Cox), quien nunca perdió la esperanza de acercarse nuevamente a su hijo, y se reúne con sus dos mejores amigos de antaño, Jacob (Philip Seymour Hoffman) y Slaughtery (Barry Pepper).También en el embrollo está su enamorada, Naturelle (Rosario Dawson), quien pudiera ser (o quizás no) la que alertó a la policía. Monty no está seguro de nada últimamente... pero con el tiempo por terminarse, hay decisiones que tomar.El aclamado director Spike Lee esclarece la situación de un hombre que no está seguro de cómo su vida llegó hasta ese punto mientras lucha por salvarse a último minuto, en la hora 25.

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CÓMO QUE NO ESTÁ SEGURO DE CÓMO LLEGÓ HASTA ESE PUNTO.?

ES QUE SE PUEDE SER DE UN CIUDADANO COMÚN Y SIN DARSE CUENTA LLEGAR A SER UN DEALER DE GRAN TAMAÑO ASI SIN DARSE CUENTA ?

NO ES ARGENTINA ESTA PELICULA PERO PARECE RETRATAR EL ALMA DEL SER ARGENTINO QUE POR MAS DE MANDARSE LA MAR DE LAS CAGADAS, SIEMPRE ESPERA LA MANO DEL DIOSITO MILAGROSO QUE LO SALVE ,, SI HASTA TENEMOS UN SANTITO DELINCUENTE COMO EL GAUCHITO GIL .

viernes, 6 de junio de 2008

AMOR SIN BARRERAS // West Side Story


UNA COMEDIA MUSICAL , UN CLÁSICO.


ME GUSTÓ MUCHO.
COMENTARIO APARTE QUE LINDA NATALIE WOOD , CON ESA BELLEZA TAN DESPOJADA DEL PLASTICO TAN DE HOY


MI PUNTAJE 10


DE WIKIPEDIA ¨:


Amor sin barreras o West Side Story es uno de los musicales más famosos del cine. Está basado en la obra de teatro Romeo y Julieta de Shakespeare. Con música compuesta por Leonard Bernstein, la versión cinematográfica ganó diez Oscar, a la mejor película, al mejor director, al mejor actor de reparto (George Chakiris), a la mejor actriz de reparto (Rita Moreno), a la mejor dirección artística, a la mejor música, a la mejor fotografía, al mejor sonido, al mejor vestuario, y al mejor montaje, y fue nominada al mejor guión adaptado.

Orquestación [editar]
La partitura de West Side Story fue orquestada por el propio Bernstein, con la ayuda de Sid Ramin e Irwin Kostal. El número de músicos requerido para una interpretación apropiada de la pieza está entre los más altos del repertorio de teatro musical. La partitura necesita de cinco instrumentistas de viento-madera (cada uno encargado de varios instrumentos), siete metales, cinco percusionistas, un teclista, un guitarrista y doce instrumentistas de cuerda. En total, son necesarios 30 músicos para interpretar la partitura tal cual fue escrita por el compositor.

Curiosidades [editar]
Elvis Presley tuvo la oportunidad de representar el papel de actor principal, pero su manager le disuadió de la idea. Cuando vio la cantidad de Oscar que se llevó el musical, se arrepintió.
En un principio, los productores no habían pensado en Natalie Wood para el papel de María. Wood estaba ocupada trabajando en el rodaje de Esplendor en la hierba (1961) con Warren Beatty, con quien mantenía un romance en aquel momento. Fue Beatty el que se presentó al casting para el papel de Tony, siendo Wood la que leía el papel de María como favor. Irónicamente, los productores se entusiasmaron con la interpretación de Wood pero rechazaron a Beatty.
En 1994, el paleoantropólogo Yves Coppens publicó una hipótesis para explicar la aparición de los homínidos bípedos a la que llamó East Side Story, en clara alusión al título de este musical (usual ardiz "académico" para mejorar el éxito y penetración de una idea algo abstracta).
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/West_Side_Story"


EL TRAJE


DOS ILEGALES EN ESPAÑA

PERO UNA HISTORIA REALIZADA POR UN LATINO

MUESTRA UNA HISTORIA DONDE UN DELINCUENTE VA LLEVANDO A OTRO AL DELITO PORQUE ESTE SEGUNDO VIVIA CON OTRO TAMBIEN DELINCUENTE

Y EL TEMA DEL TRAJE ES PORQUE A UNO DE ELLOS LE REGALAN UN TRAJE QUE LE CAMBIA LA CABEZA .

Y DE AQUI CONFIRMAMOS QUE " EL HABITO NO HACE AL MONJE" COMO SE DICE.

PERO, LO QUE MAS ME CHOCÓ FUE ESTA JUSTIFICACION DEL DELITO Y DE LA INMIGRACIÓN ILEGAL QUE SE HACE COMO HACIENDO PROPAGANDA DE LA VIDA "REGALADA"

ANTES VEIAMOS PELICULAS DONDE UN TRAFICANTE DE DROGAS POR EJEMPLO TERMINABA COSIDO A BALAZOS O PRESO . HOY ES CASI UN HEROE , ESO SI CON LA FOTO DEL CHE GEVARA EN ALGUN LADO DE SU CASA O DE ALGUNA CAUSA "JUSTA" LATINOAMERICANA TIPO LAS FARC. O LAS CAUSAS IRANIES O PALESTINAS.

POR FAVOR !

Y LO MAS TRAGICO ES QUE ESTAS TEMATICAS SON APLAUDIDAS EN VARIOS FESTIVALES EUROPEOS

BUENO ES POR ESO QUE YO ESTOY EN DESACUERDO CON MI ANCESTRO FRANCES , TAN COLONIALISTAS COMO LOS INGLESES POR EJEMPLO , PERO MAQUILLADOS DE ADALIDES DE LAS IDEAS RENOVADORAS , LA REVOLUCION FRANCESA , EL MAYO DEL 68 , EL SOLAPADO APOYO A LAS IDEAS DISOLUTORIAS DE OTROS PAISES...

EN FIN JODIDOS TIPOS COMO TANTOS OTROS PERO CON LA HABILIDAD DE MAQUILLARSE COMO SUS FAMOSAS PUTAS.

FIJATE VOS QUE LA GENTE DICE MALDITOS YANKES , POR EJEMPLO SE LIGAN TODOS LOS PALOS Y LOS FRANCESES SON LOS "BUENITOS DE LA HISTORIA" . BAH LOBOS CON PIEL DE CORDERO.

Y ALLI ES DONDE JODIDAMENTE RECONOZCO MIS ANCESTROS EN MI GENETICA ...YO GENERALMENTE NO SOY DE AGARRARME A PIÑAS PERO TE PUEDO ENVENENAR LA SOPA O COSAS ASI..

Y QUIEN ME HACE CONFESAR ESTAS COSAS ES MI PARTE GALLEGA , SIEMPRE TAN BESTIA ... HAY COSAS QUE HAY QUE CALLAR HOMBRE , CÓMO VAS A CONFESAR ESTO AHORA NO SURTIRA EFECTO !!!

ADEMAS MIRÁ ... ASI COMO SUIZA ES EL REFUGIO DE LOS CAPITALES DEL MUNDO O AL MENOS LO FUE DURANTE MUCHO TIEMPO,AHORA HAY OTROS LUGARES TAMBIEN , PARAISOS FISCALES ETC. Y FRANCIA ES LA SUIZA DE LOS PERSONAJES MAS JODIDOS , METEN UNA BOMBA POR ALLI Y ZAS SE REFUGIAN EN FRANCIA.

RETORCIDA LA HISTORIA DEL MUNDO .

BUENO PERO.. YO ESTABA HABLANDO DE UNA PELICULA QUE ME DESATÓ TODA ESTA REFLEXIÓN ENTRE SERIA Y EN BROMA .

OTRA: MIRA QUE IRONIA ... UNA DE LAS IMÁGENES MAS DIFUNDIDAS UN ICONO DE ESTADOS UNIDOS ES... LA ESTATUA DE LA LIBERTAD ,¿ NO ? Y QUE ES LA ESTATUA DE LA LIBERTAD?... UN REGALO DE LOS FRANCESES JAJA

CUAL ES UNO DE LOS PAISES MAS POBRES DEL MUNDO ? HAITI , Y QUIEN FUE UNO DE SUS DICTADORES MAS JODIDOS " DUVALIER " UN FRANCES

OTRA LA BANDERA DE ESTADOS UNIDOS ES OTRO HABIL MAQUILLAJE FRANCES ,... FIJATE QUE SON LOS MISMOS COLORES PUESTOS DE OTRA MANERA Y NO ES UNA CAUSALIDAD HAY MOTIVOS HISTORICOS EN ELLO , COMO TAMBIEN Y POR OTROS MOTIVOS LA BANDERA DE PARAGUAY TIENE LOS MISMOS COLORES PUESTOS EN OTRA FORMA.

INTERESANTE ESTO DE LOS COLORES DE LAS BANDERAS , ASI COMO COLOMBIA , VENEZUELA Y CREO QUE PANAMÁ , TIENEN COLES PARECIDOS PORQUE ERAN UN BLOQUE QUE EN UN MOMENTO SE DIVIDIÓ , O LOS COLORES ARGENTINOS QUE VIENEN DE LA CASA BORBON DE ESPAÑA , SINÓ FIJENSE UNA GALERIA DE REYES DE ESPAÑA, INCLUSO EL MISMO JUAN CARLOS DE AHORA CUANDO ESTÁ EN UN ACTO DE GALA LLEVA UNA BANDA CELESTE Y BLANCA COMO LA DE LOS PRESIDENTES ARGENTINOS.

PERO ESTO ES POR GENERALIZAR , HAY GENTE BUENA Y GENTE JODIDA EN TODOS LADOS Y DIFERENTES CULTURAS TAMBIEN

VOLVIENDO A LA PELICULA LE PONGO 4 PUNTOS .


Dirección: Alberto Rodríguez.

País: España.Año: 2002.

Duración: 102 min

.Interpretación: Eugenio José Roca (Patricio), Manuel Morón (Pan con Queso), Vanesa Cabeza (María), Mulie Jarjú (Roland)

.Guión: Alberto Rodríguez y Santiago Amodeo

.Producción ejecutiva: José Antonio Félez.

Música: Lavadora.Fotografía: Álex Catalán.Montaje: José Manuel García.Dirección artística: Satur Idarreta.Vestuario: Fernando García.Estreno en España: 31 Octubre 2002.


ACÁ LA SINOPSIS DE LA PELICULA QUE TOMÉ DE OTRA PAGINA COMO LA FICHA TECNICA , ACLARO NO ESTOY DE ACUERDO CON LA VALORACIÓN QUE HACE EL COMENTARISTA EN ESTA SINOPSIS. NO SON MIS PALABRAS.


SINOPSIS
Patricio es un emigrante africano. Pan con Queso, un buscavidas. La ciudad de Sevilla, una jungla. Y un traje, es un traje, no una nue-va vida. Cuando el azar se cruza en el camino de Patricio, cambiar la rueda de un coche pue-de tener como pago un elegante traje nuevo, una noche en un al-bergue puede terminar con todos sus ahorros, y un profesional del timo puede convertirse en su peor pesadilla o en su mejor amigo. Juntos convertirán en un arte los más inusitados modos de ganarse la vida, en una comedia donde la mentira no está reñida con la amistad.


PALABRAS DEL DIRECTOR
Nota del director "Lo primero que distingue a un africano de un europeo es su visión de la vida, es diez veces más fresca, está preparada para todo. La cultura envejecida de Europa, que hace que nuestros pensamientos pesen como losas, aún no posee esa cualidad, y no hablo de ignorancia, hablo de la filosofía de la vida". "La cuestión era convertir a Patricio en un personaje sin ataduras, una persona que no figura legalmente, no existe, no tiene derechos, no tiene nada salvo una mentira en forma de traje elegante que es lo único que le queda". "Nos pareció bien unirlo a un tipo que viviera de la mentira, pero que tampoco constase en ningún registro, que no existiera, cómo dos tipos sin remite, buscándose la vida en una ciudad que les es totalmente ajena". "El hecho de ser Negro e ir bien vestido te confiera una cualidad superior, te hace intocable. ¿Cómo ha llegado ese negro a tener un traje de esa calidad? Deber ser rico, jugador de baloncesto o turista. Yo no soy nada de eso pero ¿voy a sacarlos de la mentira? No. Soy el supernegro de los supernegros negros. El gran negro".

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Y SI , ES SU PUNTO DE VISTA. PERO ....DONDE ESTAN LOS VALORES DEL TRABAJO , EL ESFUERZO ETC. ·?

miércoles, 4 de junio de 2008

GLADIADOR // Gladiator


EN LA ANTIGUEDAD ROMANA , CELOS Y PODER ,

EXELENTE REALIZACIÓN ESTETICA DE LA PRESENTACION DE LAS BATALLAS Y TODA LA CIUDAD DE ROMA, EN ESTE CASO SOSPECHO QUE RECONSTRUIDA DIGITALMENTE ,

RECUERDO , "UNA MENTE BRILLANTE", DONDE RUSSEL CROWE HACE ESE ENFERMIZO PERO TALENTOSO MATEMATICO , AHORA AQUI PUESTO EN EL CUERPO DE UN GLADIADOR QUE VENGA SU SUERTE GENERADA EN UNA TRAICIÓN

NOTABLE TRANSFORMACIÓN ACTORAL Y FISICA . DE AQUEL ROL A ESTE.

BUENAS TAMBIEN LAS ACTUACIONES DE DOS CON LOS QUE ME HE REENCONTRADO EN LA PANTALLA LUEGO DE MUCHOS AÑOS, OLIVER REED // RICHARK HARRIS ( CROMWELL EL HOMBRE DE ACERO " - UNA DE LAS QUE MEJOR RECUERDO CON SU ACTUACIÓN .


UN ENTRETENIMIENTO EN GRANDE Y CUBRE LAS ESPECTATIVAS DE QUIEN QUIERA VER ESO... UNA DE GLADIADORES.


MI PUNTAJE 8


TITULO ORIGINAL
Gladiator
AÑO
2000
DURACIÓN
150 min.
Sugerir trailer/vídeo
PAÍS
DIRECTOR
Ridley Scott
GUIÓN
David Franzoni, John Logan, William Nicholson (Argumento: David Franzoni)
MÚSICA
Hans Zimmer & Lisa Gerrard
FOTOGRAFÍA
John Mathieson
REPARTO
Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Oliver Reed, Derek Jacobi, Djimon Hounsou, Richard Harris
PRODUCTORA
Universal Pictures / Dreamworks Pictures pr. una prod. de Douglas Wick / Scott Free Productions
GÉNERO Y CRÍTICA
Más información
2000: 5 Oscar: Mejor película, mejor actor (Russell Crowe), vesturio, sonido, efectos visuales / Aventuras. Imperio Romano / SINOPSIS: En el año 185, el Imperio Romano domina el mundo conocido. Tras la victoria sobre los bárbaros, el emperado Marco Aurelio decide transferir el poder a Máximo, bravo general de sus ejércitos y fiel militar leal al imperio, pero su hijo Cómodo no lo acepta y trata de asesinarlo. (FILMAFFINITY)----------------------------------------El talento y fuerza visual de Ridley Scott vuelven a sus más altas cotas en esta entretenidísima película de aventuras que adolece de un guión excesivamente plano (curiosamente, casi todos sus diálogos por separado son excelentes, pero la historia como conjunto es maniquea y bastante exagerada). Lo cierto es que a sus productores -y a los miembros de la academia de Hollywood- poco pareció importarles, pues los primeros ya anunciaban su tono épico en la leyenda de promoción: "El general que se convirtió en esclavo, el esclavo que se convirtió en gladiador, el gladiador que desafió a un imperio" y los segundos se rindieron a frases tan contundentes como: "Mi nombre es Máximo Décimo Meridio, comandante de las tropas del norte, general de las legiones Félix, leal servidor del verdadero emperador, Marco Aurelio. Padre de un hijo asesinado, marido de una mujer asesinada, y alcanzaré mi venganza, en esta vida o en la otra". (En versión original: "My name is Maximus Decimus Meridius, Commander of the Armies of the North, General of the Felix Legions, loyal servant to the true Emperor, Marcus Aurelius. Father to a murdered son, husband to a murdered wife. And I will have my vengeance, in this life or the next"). En cualquier caso, su impresionante comienzo y los realistas combates de los gladiadores hacen de este "taquillazo" un espectáculo digno de ver, oir -atención a su maravillosa y potente banda sonora- y disfrutar. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)----------------------------------------"Un espectáculo sólido, pero hueco. El alarde de imágenes encubre un insalvable vacío de fondo" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País)----------------------------------------"Emocionante retorno a un género perdido (...) La aventura está servida, los que la vamos a disfrutar la saludamos" (Javier Rioyo: Cinemanía)----------------------------------------"Buen espectáculo que rescató un género dado por obsoleto. (...) Muy larga, rica en incidentes y personajes" (Francisco Marinero: Diario El Mundo)----------------------------------------"Un espectáculo que une calidad y comercialidad" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)----------------------------------------

PSICOSIS //Psycho


UN CLASICO DEL CINE , EL DIRECTOR ALFRED HITCHCOCK http://www.todocine.com/bio/00150808.htm ( CLIC AQUI PARA DATOS BIOGRAFICOS )
LA DIFERENCIA ENTRE UNA PELICULA VIEJA Y UN CLASICO ES LA VIGENCIA DE SU HISTORIA, EL ESTILO NARRATIVO QUE TODAVIA SEA ATRAPANTE, ENTRE OTRAS COSAS.
UNA CHICA QUE SE TIENTA Y LAS COSAS QUE LE PASAN EN UN HOTEL DE LA RUTA.
MI PUNTAJE 9

Título original:
Psycho
Año:
1960
Duración:
112 min.
Nacionalidad:
EE.UU.
Género:
Terror
B/N
Sinópsis:
Marion Crane, que trabaja como empleada en una inmobiliaria, recibe el encargo de su jefe de ingresar en el banco cuarenta mil dólares. Marion está pasando por apuros económicos, y traicionando la confianza que en ella ha depositado su jefe, se escapa con el dinero.
En su huida le sorprende una tormenta, y se detiene a pasar la noche en el motel que regenta Norman Bates, un joven aficionado a la taxidermina y ...


Reparto:
Anthony Perkins
Janet Leigh
Vera Miles
John Gavin
Martin Bal Sam
John McIntire
Simon Oakland
Vaughn Taylor
Frank Albertson
Lurene Tuttle
Patricia HitchcockJ
ohn Anderson
Mort Mills
Ted Knight
Virginia Gregg
Paul Jasmin
Jeanette Nolan
Francis De Sales
Helen Wallace
Frank Killmond
Sam Flint
George Eldredge

Montaje:
John L. Russell

Dirección:
Alfred Hitchcock

Guión:
Joseph StefanoRobert Bloch

Música:
Bernard Herrmann

Nominaciones:
Oscar. Mejor decoración en blanco y negro 1960Oscar. Mejor decoración en blanco y negro 1960Oscar. Mejor decoración en blanco y negro 1960Oscar. Mejor actriz de reparto 1960Oscar. Mejor director 1960

Fotografías:
Galería de imágenes (2)

XXX // XXX


EPA , AUNQUE EL XXX SE USA PARA INDICAR LAS PELICULAS PORNO EN ESTA OPORTUNIDAD NO ES ASI

ESTE ES UN GRANDOTE QUE TIENE UNA XXX TATUADA EN LA NUCA Y ES INTEGRANTE DE UNA BANDA DE MARGINALES DEDICADOS A PROEZAS EXTREMAS QUE FILMAN Y LUEGO VENDEN LOS VIDEOS PERO ES CONTRATADO POR LA CIA PARA INMISCUIRSE EN BANDAS TERRORISTAS ANARQUIA 99


ES UN ENTRETENIMIENTO PIROTECNICO POR DECIR DE ALGUNA MANERA, PERO CUMPLE SU OBJETIVO . MI PUNTAJE 8

XXX
Reparto
Marton Csokas, Petr Jakl, Thomas Ian Griffith, William Hope, Vin Diesel, Michael Roof, Jan Pavel Filipensky, Leila Arcieri, Richy Müller, Werner Dähn
Director
Rob Cohen
Duración
02:04:00
Estreno
viernes 18 octubre 2002
Género
Acción

Xander Cage es XXX, un antiguo ganador de X-Games y atleta profesional de deportes de extremo, que sobrevive vendiendo videos de sus increíbles hazañas, las cuales hacen emitir adrenalina por todo el cupero. Pero después de incontables encuentros con la ley, su mundo está a punto de tomar un rumbo aún más extremo... Porque Xander no sabe que ha sido "espiado" por Augustus Gibbons, un agente veterano de la Agencia Nacional de Seguridad que se encuentra en una desesperada situación en la distante ciudad de Praga, en donde su operativo secreto ha sido asesinado por una pandilla de mafiosos con un estilo muy propio, que se llaman así mismos Anarchy 99,